08.12.2023
In diesem Artikel:
David Hockney, eine Leitfigur der zeitgenössischen Kunst, steht im Zentrum einer faszinierenden Konvergenz von künstlerischer Brillanz und bemerkenswertem Investitionspotenzial. Als einer der einflussreichsten britischen Künstler hat Hockney die Kunstwelt durch sein Engagement in der Pop-Art-Bewegung und seine bahnbrechenden digitalen Kunstwerke revolutioniert. Seine Fähigkeit, konventionelle Grenzen zu überschreiten und neue Medien zu umarmen – von seinen ikonischen Schwimmbadbildern bis hin zu den innovativen iPad-Zeichnungen – hat ihn zu einem festen Bestandteil der internationalen Kunstszene und einem Magneten für Kunstinvestitionen gemacht.
In diesem Artikel tauchen wir in die faszinierende Welt von Hockneys Kunst ein, analysieren seinen Einfluss auf den Kunstmarkt und beleuchten, warum seine Werke nicht nur künstlerische, sondern auch finanzielle Meisterwerke darstellen. Mit einer Karriere, die sich über Jahrzehnte erstreckt und kontinuierliche künstlerische Innovationen aufweist, bietet David Hockney sowohl Kunstliebhaber:innen als auch Investor:innen eine einzigartige Gelegenheit, in einen Teil der Kunstgeschichte zu investieren.
David Hockneys Weg als Künstler ist geprägt von ständiger Evolution und einem unermüdlichen Drang zur Innovation. Seit seinen frühen Anfängen in der Pop-Art-Szene hat Hockney die Grenzen traditioneller Kunstformen immer wieder neu definiert. Seine Werke sind ein Kaleidoskop aus Farbe, Form und Perspektive, das den Betrachter in eine Welt führt, in der das Gewöhnliche außergewöhnlich wird.
In den 1960er Jahren erlangte Hockney Bekanntheit mit seinen lebhaften Darstellungen des kalifornischen Lebensstils, insbesondere mit seinen ikonischen Schwimmbadbildern. Diese Bilder, charakterisiert durch lebendige Farben und fließende Formen, zeigen Hockneys Fähigkeit, Emotionen und Atmosphäre einzufangen, während sie gleichzeitig die Ästhetik der Pop-Art widerspiegeln.
Hockneys Stil entwickelte sich weiter, als er in den 1970er und 1980er Jahren mit verschiedenen Medien und Techniken experimentierte, darunter Fotografie. Er erforschte zudem die Welt der Bühnenbildnerei, was sein Interesse an Perspektive und Raumgestaltung vertiefte. Diese Phase war auch geprägt von seiner intensiven Auseinandersetzung mit Porträtmalerei, wobei er sowohl Freunde als auch Fremde in intime, aber aufschlussreiche Werke verewigte.
“I love new mediums”
– (David Hockney, 1980)
Ein Wendepunkt in Hockneys Karriere war seine Hinwendung zu digitalen Medien. Mit der Einführung des iPads 2010 begann er, die Grenzen der digitalen Kunst zu erweitern. Diese digitalen Zeichnungen, oft von Landschaften inspiriert, von seinem Garten in Yorkshire bis zu den weitläufigen Aussichten von Yosemite, zeigten seine unverminderte Fähigkeit, Farbe und Form neu zu interpretieren. Diese Werke sind nicht nur für ihre künstlerische Qualität anerkannt, sondern auch für ihre Rolle bei der Etablierung digitaler Techniken in der Kunstwelt.
Erst kürzlich versetze der Pop-Art Künstler die Menschen mit einer einzigartigen Fusion aus Kunst und Technologie erneut ins Staunen: Auf dem iPad illustriert schuf er zwei digital animierte Weihnachtsbäume, die die ikonischen 328 Fuß hohen Wassertürme der Battersea Power Station in London erleuchten.
Hockneys künstlerische Evolution ist ein Spiegelbild seiner ständigen Suche nach neuen Ausdrucksformen. Seine Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden und gleichzeitig seinem charakteristischen Stil treu zu bleiben, macht ihn zu einer einzigartigen Figur in der Welt der zeitgenössischen Kunst. Für Investor:innen repräsentiert sein Werk eine faszinierende Mischung aus historischer Bedeutung und zukunftsorientierter Innovation.
David Hockney hat sich als wertvollster Pop-Künstler aus Großbritannien eine bemerkenswerte Position auf dem internationalen Kunstmarkt erarbeitet. Der Hockney-Markt erreichte im Jahr 2022 einen Gesamtumsatz von beeindruckenden 141 Millionen Euro, was ihn auf Rang 14 der Top-100-Weltrangliste von artprice katapultierte. Gleichzeitig gilt er laut Artnet Intelligence Report Mid-Year Review 2023 mit einem Auktionsumsatz von 64,7 Millionen Euro als drittgrößter Künstler der Nachkriegszeit. Seine Werke sind nicht nur in künstlerischer Hinsicht wegweisend, sondern auch in Bezug auf ihren Investitionswert und ihre Marktpräsenz.
David Hockney – The Yosemite Suite No.16
Marktwert: 9,5% über unserem Drop-Preis
Hockneys Serie “The Yosemite” verkörpert die Verschmelzung von Kunst und Technologie.
Sie beinhaltet digitale Methoden und erinnert an seine berühmten Gemälde aus den 90er Jahren.
David Hockneys Werk spricht ein immer breiteres Publikum an und erweckt internationalen Enthusiasmus. Eine große Wanderretrospektive 2017-2018 zog bereits über eine Million Besucher an – vom Centre Pompidou in Paris, der Tate Modern in London bis zum Metropolitan Museum in New York. Dieselbe Begeisterung hat sich auch auf dem Auktionsmarkt niedergeschlagen: Die Verkaufsquote von Hockneys Werken bei öffentlichen Auktionen liegt bis Mitte 2023 bei 86% und übertrifft damit selbst die Quote verstorbener Meister wie Andy Warhol (83% Verkaufsquote).
Der Markt für David Hockney erfährt derzeit eine neue Popularität. In diesem Jahr kündigte Phillips die Einführung einer jährlichen David-Hockney-Auktion während seiner wichtigsten Londoner Herbstauktionen an – ein starkes Zeichen des Marktvertrauens durch eines der größten und renommiertesten Auktionshäuser. Die David-Hockney-Auktion von Phillips London im September 2023 erwies sich als voller Erfolg und stellte erneut das Potenzial des modernen Meisters unter Beweis: Mit einer Verkaufsquote von 100% erzielte die Auktion einen Gesamtumsatz von £1.378.600 (€1.599.176), wobei 55% der 58 Lose, weit über ihren Schätzungen lagen.
Hockney hält zudem den Rekord für das zweitteuerste Werk, das je von einem lebenden Künstler versteigert wurde: Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) erzielte im November 2018 bei Christie’s atemberaubende 90,3 Millionen US-Dollar.
Bereits im Frühjahr 2023 zeigten sich Hockneys Kunstverkäufe besonders stark:
Interessanterweise zeigt der Hockney-Preisindex im Jahr 2023 nur einen minimalen Rückgang von -0,2%, was auf einen außerordentlich stabilen Markt hinweist. Diese Stabilität ist besonders bemerkenswert, wenn man bedenkt, dass 2022 eines seiner besten Jahre in Bezug auf den jährlichen Auktionsumsatz war. Obwohl die Preise im Jahr 2023 nahezu gleich geblieben sind, ist lediglich das Volumen gesunken, was auf eine anhaltende Nachfrage bei gleichzeitig begrenztem Angebot hinweist.
Hockneys kontinuierliche Innovation in verschiedenen Medien, besonders bei Druckgrafiken, resultiert in einzigartiger Vielseitigkeit und Resilienz. Diese Eigenschaften ermöglichten ihm eine Erholung von den Marktschwankungen und das Anziehen neuer Käufergruppen, was zu anhaltend positiven Trends in seinem einflussreichen Werk führt.
Die Nachfrage nach David Hockneys Werken nimmt rapide zu, und sein Preisindex ist seit Anfang des Jahrtausends um +515% gestiegen. Doch auch im Hinblick auf die letzten fünf Jahre lässt sich ein außergewöhnliches Marktwachstum von +120% erkennen, einhergehend mit einem Anstieg des Transaktionsvolumens um +18% und einer +87%igen Steigerung des durchschnittlichen Verkaufspreises (ASP).
David Hockney, ein Name, der mit künstlerischer Genialität und enormem Investitionspotenzial verbunden ist, hat sich als ein leuchtender Stern am Himmel der zeitgenössischen Kunst etabliert. Seine Karriere ist geprägt von ständiger Evolution und der Hockney-Markt beeindruckt bis heute mit stetig wachsender Nachfrage und herausragender Stabilität.
Angesichts dieser Fakten steht fest: Eine Investition in die Werke von David Hockney bietet nicht nur die Möglichkeit, Teil der Geschichte eines visionären Künstlers zu werden, sondern auch das Potenzial für eine wertvolle und ertragreiche Ergänzung in jedem Portfolio.
